Mejor ser actor porno

Blogeando por la red, en la página de Coxis, he encontrado uno de mis temas preferidos de Jesucristo Superstar,

el "Por favor, ¿podemos empezar de nuevo?".
Incluyo además la versión de la obra teatral

Coxis en su blog: "coxis actually" informa sobre el destino que sufrió san Pedro tras la película, terminando como actor porno. Recuerdo vagamente (era un niño) que a la jerarquía católica esta canción no le gustaba, porque no servía para transmitir el mensaje y la encontraban descontextualizada, incluso pretendieron eliminarla de la película. Uno a estos vídeos musicales el comentario sobre un reportaje de Documanía: Abusos sexuales y el Vaticano, 2006, (está en la mula) que trataba sobre la pederastía de los sacerdotes en Escocia, Arizona, Brasil y otros lugares del mundo. Estas violaciones se realizaron durante la presidencia del cardenal Ratzinger, actual Benedicto XVI, en la Congregación para la Doctrina de la Fe, bajo el mandato de Juan Pablo II, que remitió a los sacerdotes el llamado "Crimen sollicitationis" por el que imponía el silencio a todos para "preservar y proteger a la institución". Muchos de los criminales huyeron a la Ciudad del Vaticano para evitar la justicia civil. Recuerdo igualmente el reciente escándalo eclesiástico cuando se expuso la obra que incluyo en la ex-iglesia de L'hospitalet de Ibiza, convertida en sala de exposiciones por la desidia del obispado que la tenía sin culto y en ruinas. Ante este panorama, mejor ser actor porno.

Pintores: David Roberts

Sigo con la serie de los pintores, aunque soy consciente de su relativo éxito. Quizás, más que incluir fechas y datos -como hasta ahora-, me apetece contaros porqué me interesan determinados autores. Los orientalistas me gustan fundamentalmente por su evocación de culturas pasadas y por el exotismo de culturas no occidentales coetáneas. Muestran la diversidad y relativizan en sus obras conceptos puramente occidentales que nos hacen sentirnos mal y que son "las lágrimas por no ver el sol que nos impiden ver las estrellas" (Tagore). Cuando tratan importantes culturas pasadas y llenas de esplendor, como la egipcia, la conclusión es clara: todo tiene un principio y un fin y nada es eterno; somos solo un accidente, incluyendo además toda nuestra carga cultural y sistema de creencias. Es el caso del escocés David Roberts (1796-1894) que no solo visitó nuestro país (1832-33) sino que aprovechó para conocer el norte de Marruecos. En 1838 realizaría el viaje fundamental para su producción artística: Egipto; rito iniciático que le permitió, con el patrocinio del Instituto Británico, bajar por el Nilo y dibujar los templos y paisajes egipcios que más tarde le sirvieron para sus óleos y litografías como las que os incluyo: Dendara (2), Abu-Simbel (1), Philae (1). En una escapada a Londres, compré en una tienda de grabados próxima al Museo Británico, dos litografías de su serie egipcia; desde entonces me acompañan en los sitios en los que he vivido.

Pintores: Jean Léon Gérôme (2)

Incluyo otras dos obras de sus recuerdos orientalistas: "Mercader del Cairo" (1869) y "El encantador de serpientes" (1880). Por último hago referencia a uno de sus aspectos más negativos: el odio hacia todo lo relacionado con los impresionistas. Cuando Caillebotte falleció legó su colección al estado francés, Gérôme escribió: "Para que el gobierno acepte tal bazofia tiene que haber habido una gran relajación moral".

Pintores: Jean Leon Gérôme (1)

Esta noche estoy especialmente pensativo y aprovecho para incluir algunas obras de Jean Léon Gérôme (1824-1904). Pintor que me produce sensaciones ambivalentes según la obra de que se trate. Aunque es un pintor academicista, lo que más me interesa es su faceta como orientalista, fruto de sus dos conocidos viajes a Turquía (1854) y Egipto (1857). Su llegada a París y el conocimiento de sus obras produjo, en primer lugar, rechazo ("Pelea de gallos", 1847). Sin embargo, a partir de 1865 es oficialmente aceptado al ser elegido miembro del Instituto de Francia. Como orientalista destaca: "Diogenes" (1860) y "Retrato de Pho Xai" (1861). Las visiones de Egipto quedaron plasmadas en sus bocetos y retinas para, posteriormente, pintar "Arnaut fumando" (1865) o "Llamada a la oración" (1866)

De cartas y diarios.

En plena revolución tecnológica sigo con mis dudas virtuales. Todos los días nos invaden cientos de correos electrónicos que están sustituyendo al postal. Lo más extraordinario, al igual que ocurrió con los sms de los móviles, es la cantidad de gente -yo incluido- que escribimos a conocidos, amigos, etc., personas a las que, si no fuera por el famoso correo electrónico, ni nos ocuparíamos o lo haríamos bastante menos. Hay un rechazo a escribir las antiguas cartas pero una predisposición inmediata a los e-mails. Ahora que entro en el mundo de los blogs veo que sucede algo parecido. He leido varios y al final muchos de ellos son como diarios anónimos, públicos y no secretos, en los que cada cierto tiempo se escribe. Lo más preocupante son aquellos en los que se expresan comentarios sobre gustos y aficiones, ¿no sería más lógico comentarlos con alguien cercano, o es que la sociedad actual nos limita hasta el punto de hablar de gilipolleces -en vivo y en directo- y tener que recurrir a los blogs para expresar nuestros gustos y opiniones?. Aunque yo también entre en la rueda, y algunos blogs son bastante interesantes, si me gustaría saber vuestra opinión al respecto.

Pintores: Lawrence Alma Tadema (2)

El pintor fue aclamado por la sociedad de su tiempo y tiunfó en todos los sentidos: miembro de la Academia Real Británica, de otras importantes academias, nombrado Sir por la reina, etc. Sin embargo no tiene explicación la obra que él mismo pintó y destruyó: Adriano visitando a un alfarero romano (1884) de la que solo se conservan fragmentos. Uno de los cuales puede ser también el titulado: Alfarero romano en Bretaña (1884) que se unifica con el anterior a través del color rojo de su fondo. Sobre temas egipcios incluyo el fragmento: El encuentro de Moisés (1904) y Cleopatra visitando el templo de Isis en la isla de Philae (1912). No todo en los artistas puede estar tan medido y tan controlado, son espíritus inquietos con multitud de dudas, preguntas, deseos ...

Pintores: Lawrence Alma Tadema (1)

Uno de los aspectos más interesantes que tiene el arte es su diversidad. Mientras en París encontramos a Caillebote, a partir de 1860 llega a Londres el holandés Lawrence Alma Tadema (1836-1912). Sus pinturas se han catalogado en el llamado clasicismo victoriano, aunque en realidad representan una visión del Mundo Antiguo desde una óptica romántica, tipo "En busca del tiempo perdido" de Proust. Tres son sus fijaciones "antiguas": Egipto, Grecia y Roma; civilizaciones que asimila con periodos de libertad de la humanidad. Algunos ejemplos son las imágenes de: Fidias mostrando los frisos del Partenón (1868), Escultor en la Antigua Roma (1877), la famosa acuarela del joven negro "Balneator" (1877) o el Alfarero romano (1884) del Museo de Orsay

Pintores: Gustave Caillebotte (2)

Las dos versiones de Los pulidores del parquet que antes mencionaba.

Pintores: Gustave Caillebotte (1)

Inauguro esta sección en la que comentaré algunas opiniones sobre algunos pintores y algunas de sus obras. No pretendo introducir datos copiados de alguna página de internet o de algún libro, sino dar mi opinión que puede ser compartida, o no, por otros.

Gustave Caillebotte (1848-1899) es uno de los finiseculares encuadrado, generalmente, dentro del Impresionismo (Autorretrato, 1892c).

Algunas de sus obras, lo son: pinceladas sueltas, percepción lumínica, pintura al aire libre. Quizás por ello se le encuadra dentro de este incuadrable movimiento (dos obras de 1877: Paseo en barca y Remeros). Sin embargo, sin despreciar las anteriores que me gustan bastantes, las que más me interesan son aquellas en las que muestra a sus personajes -muchas veces él mismo actúa como modelo- en la ciudad. Por aquel entonces, París era el centro no solo de la cultura y de las artes, sino sobre todo de la innovación. La arquitectura del hierro produjo obras para la burguesía que causaron admiración generalizada y que impactaron profundamente al pintor (El puente de Europa, 1877). La soledad del hombre en su propia casa contemplando desde un balcón abierto su paisaje cotidiano (Un hombre en su ventana, 1875) o las duras condiciones de vida de aquellos que trabajan para ganarse la vida, llegados a la gran metrópolis en busca de trabajo (las dos versiones de Los pulidores del parquet, 1876 y 1877, que incluyo en entrada aparte)

Pasión desapasionada

Todos los años cuando comienza la primavera llego a idénticas reflexiones con idénticos antecedentes. Si la "semana de pasión", especialmente en Andalucía, atrae tanto a todos, ¿cómo es que a mi lo único que me provoca es desinterés y cansancio (por aquello de todos los años lo mismo)?. Cuando veo esas masas enfervorecidas, a lo que naturalmente ayuda el clima y las cervezas, en esos éxtasis postridentinos me entran ganas de salir corriendo. Si eso es el exterior, lo que se vé en la calle, no hablemos del interior de esos grupos de cofrades, aburridos, sin más luz que la del día -si es que hace sol- y con ese cotilleo perpetuo, pensando que lo suyo es lo mejor del mundo. Estos espectáculos callejeros, más propios de la psiquiatría que de la antropología, son como las películas de Hollywood: un par de actores buenos -en este caso un par de buenas esculturas con bastantes secundones-, una moralina que espanta y a Don Benedicto frotándose las manos de puro placer por aquello de aumentar la clientela. Premisa: como siga con este tipo de comentarios, mi blog lo leerán uno o ninguno. Conclusión: mejor así, pocos y elegidos.

Mis pintores favoritos (1)

Inicio en el blog un nuevo foro que espero que alguien comente. Me gusta el arte, es algo que ayuda a vivir y a ver la realidad desde un punto de vista diferente. Tengo muchas obras preferidas y estoy incluyendo en la página algunas de ellas. Para la cabecera he seleccionado una de Roberto González Fernández, perteneciente a la serie de Holyrood (1991-93), ambientada en el famoso castillo de Edimburgo del mismo nombre. He visto algunas exposiciones de RGF (Madrid, Sevilla, Cádiz) y siempre me ha impresionado su hiperrealismo, especial por sus toques que yo definiría como "líricos". Otro de nuestros coetáneos es Guillermo Pérez Villalta, muy vinculado con Tarifa, os recomiendo una visita al retablo profano que está incluido en uno de los lienzos de muralla que conecta con la zona baja de la población, encontrareis un Cristo bastante peculiar. Respecto a las otras imágenes son de artistas transicionales del XIX al XX como son Holder y Caillebotte, este último fue un auténtico descubrimiento en una visita al Museo de Orsay; es un pintor impactado por la arquitectura del hierro (el puente de Europa), por la luz y pincelada del Impresionismo, por las problemáticas sociales y por la representación de personajes aislados en medio de la gran ciudad.

Andrea Guerra: un nuevo Morricone

Uno de los mejores compositores actuales es Andrea Guerra, nacido en Rimini en 1961. Su labor, entre otras, se ha centrado en las bandas sonoras cinematográficas, consiguiendo auténticas obras de arte que han mejorado, en muchas ocasiones, la calidad de las películas. Destacan las realizadas para Ozpetek: "El hada ignorante" (Le fati ignoranti), "La ventana de enfrente" (La finestra di fronte), "Corazón Sagrado" (Cuore Sacro) o la de "En busca de la felicidad" (The pursuit of hapyness), melodrama a la americana de Gabriele Muccino. Guerra es pura sensibilidad con orquestaciones y melodías envolventes, no exentas de toques dramáticos. Cuando oigo su música siempre me viene a la mente las b.s.o. de Morricone, especialmente la de "Marco Polo", serie realizada para la Rai. En 2007 compuso "El hombre de cristal" (L'uomo di vetro) de Stefano Incerti y en 2008 nuevamente para Muccino en "Háblame de amor" (Parlami d'amore).
Su música me transporta .......


sitio oficial: http://www.andreaguerra.it/new/italiano/discografia.html

Bienvenida

Bienvenidos a los que paseis por este blog. Estoy en pruebas, haciendo experimentos para ver como sale todo, iré añadiendo temas de debate, pensamientos, fotos, música, etc. Si quieres dejar algún comentario, me ayudarás a conocer más el funcionamiento.
Gracias por la visita y
hasta pronto